Każdego roku kino prezentuje publiczności ciekawe nowości swojej sztuki. Fani błagają nie tylko oko, ale także ucho, zawsze ze szczególną dbałością o obrazy, gdzie fascynującej historii towarzyszy oryginalna muzyka. W końcu wcale nie jest na próżno, że Oskar za najlepszą ścieżkę dźwiękową do paska filmowego to poważna walka każdego roku. Różne filmy muzyczne dla wdzięcznych widzów i słuchaczy w każdym wieku - w naszym wyborze.
Najlepsze amerykańskie filmy muzyczne
Hollywood co roku wydaje ogromną liczbę filmów. Amerykańscy reżyserzy nierzadko rozkoszują się pięknymi musicalami, ale na liście ciekawych filmów z żywym akompaniamentem muzycznym znajduje się wiele godnych filmów.
Jeden z najsłynniejszych można nazwać filmem "In the jazz only girls", który stał się ulubieńcem wielu pokoleń widzów na całym świecie.
Chociaż pojawił się na ekranie w 1959 roku, ale dziś jest uważany za klasykę tego gatunku. Komiczna i jednocześnie dramatyczna opowieść o dwóch facetach, którzy ubierali się w damskie ubrania i wybrali się na trasę z grupą muzyczną, sprawia, że widzowie całego świata płaczą i śmieją się.Jasna gra aktorów, w tym Marilyn Monroe, a także piękna muzyka kompozytora Adolfa Deutscha, daje chęć kilkakrotnego przeglądu tego obrazu.
Martin Scorsese w 1977 dał swoim fanom niesamowicie emocjonalny melodramat muzyczny "New York, New York".
Kilku kompozytorów wzięło udział w pisaniu muzyki do filmu, a wszystko to pełne inspirujących melodii. A jak inaczej, jeśli film dotyczy relacji wokalisty i saksofonisty!
Film "Dirty Dancing" Emila Ardolino w 1987 roku dosłownie wysadził publiczność, wywrócił do góry nogami swoje rozumienie melodramatu muzycznego.
Pod wieloma względami przyczyniło się to do świetnej gry kilku głównych bohaterów - Patricka Swayze i Jennifer Grey. Historia narodzin i rozwoju relacji na tle muzyki i tańca jest po prostu niesamowita.
Kevin Costner i Whitney Houston dmuchają w film "Bodyguard" Mick Jackson stał się prawdziwym odkryciem dla wielu krytyków i widzów.
Ciekawa fabuła i piękne piosenki wykonywane przez aktorkę / piosenkarza dały oszałamiający obraz i popularność box office przez wiele lat.
Anne Fletcher w filmie "Step Forward" przedstawia publiczności opowieść o ulicznej tancerce, która buntuje się przeciwko rutynie i standardom.
Droga do sukcesu, osobiste relacje i masa dobrej muzyki i tańca - ten obraz się nie nudzi.
Ocena filmów kinowych w Europie
Europejscy reżyserzy mają także szczególną pasję do filmów muzycznych. Ale stworzenie dobrej jakości muzyki na ramieniu nie jest dla wszystkich. Rzeczywiście, w takich filmach ważne jest umiejętne zestawienie scenariusza i melodii. Tak, że przeplatają się i podkreślają główną ideę obrazu.
Nieźle udało się to zrobić Brytyjczyk Alex Cox w filmie "Sid i Nancy".
Ale sukces taśmy muzycznej wynikał w dużej mierze z tematu obrazu. To biograficzna opowieść o Sid Vicious, lidze słynnego zespołu Sex Pistols. Melodie Gary'ego Browna i dramatyczne życie bohatera łączą się w jedno, tworząc ekscytujący i głęboki obraz.
Film "Dancing in the Dark" został stworzony przez duńskiego filmowca i scenarzystę Larsa von Triera w 2000 roku.
Wrażliwość i niewiarygodna głębia fabuły dały uczestnictwo w obrazie islandzkiego piosenkarza Bjork, który zawsze wyróżniał się oryginalnością i nietrywialnością. Dała filmowi własną muzykę i niezrównaną grę.
Francuski film "Życie w różowym świetle" opowiada o słynnej piosenkarce Edith Piaf, jej trudnym losie i sukcesie, jaki osiągnęła.
Olivier Dahan zebrał w filmie potężną obsadę, prowadzoną przez Marion Cotillard w roli tytułowej. Na zdjęciu muzyka Christophera Gunninga, a także utwory wielkiego francuskiego "małego wróbla".
Kolejna Francuzka, młoda reżyserka Stephanie Di Giusto, nakręciła swój pierwszy pełnometrażowy film "Tancerz" w gatunku muzycznym.
Nie mogło być inaczej, ponieważ film ukazuje temat powstania nowego kierunku w świecie tańca - w nowoczesnym stylu. Pojawił się dzięki amerykańskiemu, Louisowi Fullerowi, którego historia życia i sukces ujawniają film.
Rosyjskie obrazy muzyczne
Popularność niektórych filmów muzycznych rosyjskich reżyserów wykracza daleko poza granice kraju. Często piosenki zabrzmiały na zdjęciach, które nadal żyją własnym życiem.
Tak właśnie było z kompozycjami taśmy "Assa" Siergieja Sołowiowa.
Fabuła obrazu jest prosta i złożona w tym samym czasie: banalny trójkąt miłosny, który zmusza bohaterów do ponownego przemyślenia ich życiowych priorytetów.
Większość piosenek prezentowanych w filmie należy do Borisa Grebenshchikova i grupy Akwarium. A także w "Asse" pojawił się "The Wonderful Country" Zhanna Aguzarova, "Hello, Boy Bananan" z "Jolly Fellows" oraz legendarna kompozycja "Changes" grupy "Kino".W tym czasie nagrania z soundtrackami do filmu zostały odkupione natychmiast, były tak popularne.
Ten sam los spotkał film "Brat" i "Brat 2".
Historia prostego faceta Danilo (Siergiej Bodrov) i jego poszukiwanie sprawiedliwości zostały prawdopodobnie kilkakrotnie przemyślane przez wszystkich mieszkańców kraju i za granicą. Zbuntowany duch obrazu podkreśla akompaniament muzyczny.
W pierwszej części dominują utwory rosyjskiego zespołu rockowego "Nautilus Pompilius". Przyczynił się do tego fakt, że urodził się reżyser Aleksiej Bałabanow urodzony w Swierdłowsku, w którym urodził się Nautilus. W drugiej części, wraz z utworami Wiaczesława Butusowa, pojawiają się utwory innych popularnych zespołów rockowych i wykonawców: "Bi-2", "Agatha Christie", "Halucynacje semantyczne", "Ocean Elzy", "Splin", Chicherina, Zemfira. Zbiór kompozycji, które pojawiły się w filmie, był wielokrotnie przedrukowywany, stając się niezwykle popularny.
"Najlepszy dzień" - bardziej nowoczesna komedia muzyczna od reżysera Andrieja Pershina.
Błyskotliwy humor, łatwa i fascynująca fabuła, genialna gra postaci prowadzona przez Dmitrija Nagijewa sprawiają, że film rodzinny jest interesujący i bardzo zabawny, a akompaniament muzyczny nadaje mu szczególnego uroku.
Co można zobaczyć w kinie radzieckim
W czasach Związku Radzieckiego wydano wiele musicali. Przy pomocy piosenek i muzyki autorzy chcieli wyrazić to, czego nie można było wpisać w wskazówki aktorów. Dalej - kilka z najsłynniejszych filmów muzycznych tamtej epoki.
Film "Mr. X" i słynna piosenka Imre'a Kalmana o celu błazna wciąż nie tracą dziś na popularności i trafności.
Genialna gra George'a Otsa sprawiła, że obraz był wyjątkowo głęboki i tragiczny. Chociaż film jest nadal komediowy, ale nie bez specjalnego znaczenia. W końcu, jak często osądzamy osobę tylko przez jego zewnętrzną maskę.
Jednym z najsłynniejszych radzieckich filmów muzycznych jest film "D'Artagnan i trzej muszkieterowie" o szlachetności i honorze.
Wiele piosenek wykonuje Mikhail Boyarsky, który gra główną rolę, a także utwory wykonywane przez innych śpiewaków. Każde zdarzenie w fascynującą historię filmu towarzyszy osobnej muzyki i nowej piosenki, która nawet dziś wciąż żyje w sercach wdzięcznych widzów.
Zabawny komediowy film Leonida Gaidai "Więzień Kaukazu" lub "Nowe przygody Shurika" jest idealny do oglądania rodzin.
I nie ma znaczenia, że obraz ma ponad pięćdziesiąt lat, ten humor, z którym każda scena jest "zatłoczona" dosłownie, nigdy się nie zestarzeje, a niektóre frazy od dawna stają się aforyzmami.
Ale opera rockowa "Juno i Avos" autorstwa kompozytora Aleksieja Rybnikowa i reżysera Marka Zacharowa jest wręcz dramatyczna.
Miłość, która nie ma prawa do życia - cóż może być bardziej tragicznego? Gra Nikołaja Karaczencewa, Aleksandra Abdulowa i innych uczestników jest pełna tragedii i szczerości. A piosenka "Nigdy cię nie zapomnę" dotyka każdego człowieka w otchłań duszy.
Wśród dziecięcych filmów radzieckiego kina jest także wiele muzycznych obrazów. Jeden z najpopularniejszych można nazwać filmem "Nowe przygody Maszy i Viti", kochanym przez młodych widzów tamtej epoki.
Film zabiera wszystkich w bajkę, w której, tak jak w życiu, ważne jest pozostać prawdziwym przyjacielem, aby przezwyciężyć zło. Poprawienie obrazu przyda się nie tylko współczesnym dzieciom, ale także ich rodzicom.
Oglądaj kino indyjskie
Żadna muzyka produkowana przez Bollywood nie może obejść się bez muzyki, piosenek i tańców. Bohaterowie indyjskich filmów kochają i nienawidzą, kłócą się i godzą, żyją i umierają, zawsze w towarzystwie melodii.
Przypomnijmy niektóre z najlepszych indyjskich filmów muzycznych:
- "Tufan" - dramat o zbrodniczym charakterze, który zawiera wszystkie elementy opowieści o Bollywood. Tu i bratem bliźniakiem, morderstwem i rabunkiem. Główną rolę gra legendarny Amitabh Bachchan.
- "Sing, Radha, Sing" - komedia z Rishi Kapoor i Juhi Chawlą o tym, jak ważne jest mówienie prawdy, aby nie paść ofiarą własnych kłamstw. Dzięki zabawnej muzyce obraz okazał się wyjątkowo jasny i fascynujący.
- "Granie rocka!" - Historia stworzenia nowej grupy i jej trudnej drogi do sukcesu. Przyjaciele kłócą się z powodu różnic twórczych, ale w końcu rozumieją, że tylko razem mogą stać się popularni. Muzyka przede wszystkim - to motto filmu.
- "Rock Star" - biograficzna opowieść o słynnym muzyku w wykonaniu Ranbir Kapoor i jego miłość do muza, która daje inspirację. Życie twórczych ludzi nie jest łatwe, ma wiele tragicznych chwil, wzlotów i upadków - wszystko to na indyjskim obrazie.
- "Każdy może tańczyć" - podniecający film muzyczny o tym, jak ważne jest porzucenie własnych ambicji na rzecz Jego Wysokości Kreatywności i Pani Muzyki. Bohaterowie tego obrazu biorą udział w konkursie tanecznym, ale przemieniają się z rywali w przyjaciół.
Filmy muzyczne - szczególnie głębokie i interesujące. W końcu melodie nadają dodatkowy sens każdej działce, ukazują historie z innej perspektywy i dają jeszcze więcej radości publiczności.
